¿Cómo llamas al tiempo en una carrera de 50 años? Bueno, parece que no. La desgarradora pérdida de Neil Peart por cáncer cerebral en 2016 marcó el final de Correr. Sin embargo, eso no ha detenido las preguntas sobre si Rush continuará grabando y de gira. Dada la estrecha relación de los miembros de la banda y la contribución de cada uno de ellos al legado de Rush, es comprensible cómo Alex Lifeson y geddy lee podría encontrar preguntas sobre la grabación bajo la bandera de Rush un poco irrespetuosas.
El final de Rush, sin embargo, no significa el final de Alex Lifeson. Desconocido para muchos, dada su ausencia general en las redes sociales, Lifeson contribuye a los álbumes de muchos artistas y lo ha hecho a lo largo de su carrera.
Sin embargo, es envidia de ninguno – una banda formada casi accidentalmente siguiendo un enfoque del bajista Andy Curran hace cinco años – que devuelve a Lifeson al centro de atención progresivo. Pero el proyecto inicialmente amorfo solo comenzó a tomar forma después de la presentación de Maiah Wynne, presentada a Lifeson a través de Curran después de que él fuera uno de los jueces que la votaron como ganadora en una competencia de composición de canciones. La banda acaba de lanzar su álbum debut.
Sin embargo, no parece haber ninguna gira mundial en las cartas de Lifeson. Y “sentarse en el borde de una cama mirando los canales de televisión esperando que llegue la prueba de sonido de las cuatro en punto” no es exactamente algo por lo que suspira, especialmente porque eso ya no involucraría a sus dos mejores amigos. En cambio, Lifeson se ha involucrado en un período de limpieza en los últimos años, con él y su esposa enfocados en despojarse de las posesiones acumuladas durante una carrera larga y exitosa.
Él está “tratando de volverse un poco más delgado”, un proceso que incluye la reducción de su rebaño de guitarras al subastarlas con fines benéficos. Incluido en la subasta benéfica está su icónico 1976 Gibson ES-355, una guitarra sinónimo de Lifeson y que le ha acompañado a lo largo de toda su carrera.
Nos sentamos con el dios progresivo para hablar sobre su futuro fuera de Rush y sin giras, y lo difícil que fue despedirse de su amado 355.
¿Cómo surgió Envy Of None?
Andy Curran se acercó a mí hace unos cinco años. Estaba trabajando en algunas ideas que tenía y me preguntó si podía tirar algunas guitarras. No se habló de un ‘proyecto’ ni de nada más allá de este tipo de arreglo informal.
Algún tiempo después conoció a Maiah. [Wynne] a través de un concurso de composición de canciones en el que ella participó y ganó, y él fue uno de los jueces. Tuvieron una conversación y él dijo: ‘Realmente deberías trabajar con algunas personas para desarrollar tu composición’. Y ella dijo: ‘Bueno, ¿qué son usted ¿haciendo?'”
¿La mayor parte de las canciones fueron escritas antes de la participación de Maiah?
No en realidad no. pienso Sombra podría haber sido el primero, Mentiroso y Enemigo. Creo que esas eran las tres canciones que estaban en forma para que ella hiciera la voz. Y fue después de eso que comenzamos a completarlo, comenzamos a lanzar más ideas, nos involucramos más en la comunidad de compositores.
A lo largo del álbum, tu guitarra es discreta y rara vez ocupa un lugar central.
Me encanta estar al servicio de la canción. alfio [Annibalini] Tocó algunas partes geniales de guitarra y nunca quise rehacer nada de lo que hizo. Pensé que todos eran efectivos y que eran la pieza adecuada para el lugar adecuado. Lo mejor para mí es que me dio la libertad de trabajar con todo lo que estaba allí y crear elementos de paisaje sonoro que no suenan como una guitarra.
Así que ese fue un gran desafío que fue muy gratificante para mí. Para apuntar a ese tipo de elementos y seguir adelante y no tener que preocuparse por, ya sabes, tocar ‘partes de guitarra’. También toqué mucho acústico. Eso siempre es divertido para mí.
¿Qué tipo de guitarras acústicas usaste para el álbum?
yo tengo un 1953 [Gibson] J-50 que fue un regalo de Geddy. Me lo compró cuando cumplí 65 años porque es un buen amigo. Y usé un Martín 0M20 bastante. usé mi PRS Angelus mucho, eso es un verdadero go-to.
Creo que también usé un barítono en un par de lugares, y mi original epífono Dove de 1976. Usé mucho la afinación de Nashville, es una afinación efectiva que he usado mucho a lo largo de los años.
¿Acabas de microfonear los taxis o también usaste modeladores digitales?
Montaría un pequeño armario con una sola celestion 12 pulgadas y lo microfonearía tal vez con un Shure SM57 o un sennheiser 421. Todos los complementos suenan increíbles, pero suenan como si estuvieran pegados en la pantalla, ¿sabes? No tienen esa profundidad y es difícil hacer que se sienten en una pista, donde están dentro de la pista en lugar de simplemente encima de la pista.
Obtuve un Clon de Taxi de mesa/boogie hace poco. Esta cosa es asombrosa. ¡Me encanta! Tiene muchas configuraciones diferentes para diferentes filtros y sonidos de cabina, y suena realmente bien. Entonces, con toda la interfaz analógica que tengo, puedo obtener un sonido agradable, profundo y completo. Tengo muchas opciones: uno de mis cabezales Lerxst; un Incomparable; un Bogner; y tengo uno de mis marshall en mi armario.
Has contribuido con la guitarra en muchas canciones y álbumes a lo largo de los años. ¿Cómo abordas estas sesiones?
Cuando me propongo tocar la música de otra persona, siempre trato de hacer algo que no esperan, y lo he hecho bien en esa capacidad. Casi todos los proyectos que he hecho, han regresado y dicho: ‘Nunca en un millón de años hubiera pensado en esa pieza en esa canción, pero ahora no puedo escucharla de otra manera’. Eso, para mí, es el éxito.
¿Sientes más libertad creativa en este momento de tu carrera?
Lo hago completamente. Tengo que decir que después de la última [Rush] gira en 2015, no me importó tener un poco de espacio para respirar después. Me rompió el corazón que se hiciera pero, a medida que pasaba el tiempo y nos enteramos de la enfermedad de Neil y lidiamos con eso en el transcurso de tres años y medio, fue mucho, ¿sabes? Entonces nos enfrentamos a esta pandemia. Fue una cosa tras otra.
Pero mi esposa y yo estamos en una etapa de nuestra vida en la que sentimos que tenemos demasiadas cosas y estamos tratando de adelgazar un poco. Voy a subastar la mayor parte de mi colección de guitarras con fines benéficos. Estoy deseando que. Probablemente fue una de las cosas más difíciles que he hecho en mi vida; Fue muy difícil emocionalmente empacar esas guitarras. Los limpié, los pulí, hice cambios de cuerdas. Me aseguré de que todos estuvieran afinados cuando volvieron al estuche y luego me despedí con un beso.
¿Qué hay de tu 355?
Ese fue el último que quedó. Estaba sentado en nuestro guardarropa, justo al lado de nuestro garaje, mientras esperaba el camión de mudanzas. Me senté allí con ese estuche entre mis piernas y, tal vez suene un poco cursi, pero le estaba hablando. Estaba recordando los conciertos que hicimos juntos y besando el plástico de burbujas. Pero sé que, con los fondos que espero recaudar, le da otra vida y ayuda a otras personas, y en algunos casos les da a las personas otra oportunidad de vida. ¿Por qué no harías eso?
Estamos recortando. [Envy Of None], después de trabajar en él durante un año, acaba de hacerme sentir que se abre el horizonte. Lo que hicimos con Rush fue notable y hay pocas bandas que tengan ese tipo de longevidad. Trabajamos duro y estábamos orgullosos del trabajo que hicimos, y me encanta todo. Pero todavía tengo vida en mí. Todavía tengo un amor por la música. Todavía quiero explorar otras áreas que me hagan un mejor músico.
¿Puedes ver a Envy Of None tocando en vivo?
Nos hacen esta pregunta mucho y he terminado con las giras después de más de 40 años. No es algo fácil de hacer. Tienes que entrenarte y tienes que ser paciente y disciplinado. Es fácil adquirir malos hábitos en el camino y aburrirse y sentir que se está perdiendo la vida.
¿Estaba el álbum más cerca? Puesta de sol occidental [Alex’s tribute to Neil Peart] dificil de escribir?
Cuando estaba en California pasando tiempo con Neil, se me ocurrió, cuando estábamos sentados en su pequeño balcón viendo la puesta de sol en Santa Monica Hills, la paz y la serenidad y la finalidad del final del día cuando el sol se pone realmente me llamó la atención. Fue una revelación muy conmovedora la que tuve en ese momento. En muchos sentidos, pensé que esto es muy apropiado para la forma en que me siento y para esta experiencia por la que estoy pasando en ese momento.
Realmente lo siento cuando lo escucho. Te atrapa el corazón y hay algo en la melodía y los sonidos y cómo fluye que lo convierte en el final perfecto para muchas cosas, incluido este álbum. No pretende ser algo triste; está destinado a ser más festivo de una manera pero respetuoso al mismo tiempo.
Como una de las bandas de rock progresivo más famosas de la historia, hay muchos fanáticos que deifican a Rush. ¿Alguna vez has estado deslumbrado?
Hubo muchas veces. Pero uno que realmente se destaca para mí fue en 1998. Geddy estaba en un viaje a Marruecos y conoció roberto planta, ya que se alojaban en el mismo hotel. Pero no fue hasta el último día que se reconocieron; se cruzarían en el pasillo y sonreirían y asentirían con la cabeza. En ese último día, Geddy le dijo a su esposa: “Tengo que ir y agradecerle la gran inspiración que fue para mí mientras crecía como músico”. Se acercó a su mesa, siempre nos sentimos incómodos haciendo algo así, y dijo: “Disculpe, Robert, solo quería decir…”, y dijo: “¡Oh, Geddy! ¡Siéntense, tomemos una copa de vino! ¡Finalmente, estaba esperando que vinieras!”
Al día siguiente, cuando se vieron, Robert dijo: “Vamos a estar en Toronto a finales de este verano, trae a Alex al espectáculo, sería genial verte”. Así que bajamos. Subimos al ascensor, al piso de camerinos, y estuvimos charlando con Robert. Es una persona maravillosa. Durante la conversación, dice: “Espera, solo voy a ir a buscar Palanqueta entrar y saludar”, y yo estaba como [gasping, shaking and stuttering] “… ¿Jimmy Page? ¿Te refieres a Jimmy Page? ¡No podía creerlo! Entró en la habitación. ¡Estaba tan nerviosa! Pero él era tan amable y tan agradable. Fue entonces cuando descubrí que siempre es más importante en tu propia mente que cuando conoces a alguien.
El homónimo de Envy Of None ya está disponible ahora.