Slash organiza una clínica de guitarra con Myles Kennedy y The Conspirators en el escenario de Chicago

Si bien es posible que no se haya acercado al micrófono y realmente haya hablado el miércoles por la noche en Chicago, la forma de tocar la guitarra de Barra oblicua habló mucho en el transcurso de dos horas en el escenario del Teatro Riviera.

Tras el éxito de la gira “Not in This Lifetime”, que se desarrolló entre la primavera de 2016 y el invierno de 2019 y ahora se erige como la tercera gira de conciertos más taquillera de todos los tiempos, el guitarrista está, en su mayor parte, evitando Guns N Roses material en esta salida. Y no importa

A partir de su disco en solitario de 2010, cuatro álbumes de material ahora en colaboración con myles kennedy y The Conspirators, así como cortes profundos de su grupo Slash’s Snakepit de mediados a finales de los 90, Slash tiene material fuerte más que suficiente para completar un set, interpretándolo todo a un nivel que es virtualmente incomparable.

Contento de esconderse en las sombras cuando está respaldado por el vocalista Myles Kennedy y el grupo de hard rock de tres integrantes The Conspirators, Slash está organizando una clínica en la forma de tocar la guitarra de rock que a veces es blues, llamativa o completamente cegadora en el escenario, al tiempo que apoya fácilmente el reclamo generalizado. es uno de los mejores guitarristas de rock de su generación.

Los solos de duelo entre Slash y el guitarrista de Conspirators, Frank Sidoris, tocaron “My Antidote” la madrugada del miércoles en Chicago y “Shots Fired” siguió, con Slash, en su pose característica, inclinándose hacia atrás y hacia la derecha mientras levanta su guitarra en el aire. epítome del rock cool.

“¡Buenas noches, Chicago!” dijo Kennedy en el escenario del Riviera. “¡Ha pasado demasiado tiempo!” dijo el cantante, refiriéndose a un despido inducido por la pandemia de unos dos años.

Un espectáculo de luces listo para la arena impulsó una actuación en un lugar bastante íntimo, el Riv de Chicago con capacidad para 2500 personas.

Slash estuvo en el centro del escenario con Kennedy para “Serve You Right”, saliendo de las sombras para disparar uno de los momentos más blues de la noche. Kennedy, en lo alto de la tarima de la batería de Brent Fitz, lideró a la multitud, que agitó los brazos sobre la cabeza mientras el final de la canción se desplegaba como una improvisación. “¡Muchas gracias!” dijo el cantante.

De su esfuerzo en solitario homónimo de 2010 repleto de estrellas, “Back From Cali” obtuvo una reacción inmediata de la multitud de Chicago el miércoles por la noche, Kennedy logró trabajar una referencia a Windy City en una letra improvisada mientras Slash se agachaba para tocar en aproximadamente de rodillas, doblando notas en su estilo singularmente inimitable.

La forma de tocar de Slash se ha vuelto inmediatamente reconocible, independientemente del medio musical que la transmita. De su último álbum con Kennedy y The Conspirators, el de febrero acertadamente titulado 4, la canción de apertura del nuevo disco, “The River is Rising”, también fue un punto culminante temprano el miércoles. Encaramado en una tarima, Slash se giró para mirar a Fitz mientras interpretaba un solo rápido, la canción resoplando como un tren de carga.

Después del número estridente, Kennedy redujo la velocidad y, en tono de broma, presentó un solo propio: en el triángulo. “Este es el instrumento más rudo del rock and roll”, bromeó. “Lo he estudiado durante muchos años para perfeccionar esto”.

Si bien no fue su solo más largo de la noche, eso aún estaba por llegar, quizás el más ingenioso de la noche tuvo lugar dentro de una versión de “Always on the Run” de Lenny Kravitz.

La versión de estudio de 1991 de la canción, del álbum con infusión de funk rock. Mamá dijo, fue coescrito por Slash y presenta su interpretación en él. El bajista Todd Kerns asumió la voz principal el miércoles mientras Slash se estiraba en su entrega de la canción, retomando las cosas mientras Kennedy se tomaba un raro descanso. Kerns señaló a la izquierda a Slash mientras pronunciaba la memorable introducción lírica de Kravitz durante la actuación, la portada actuando como pieza central de uno de los momentos más conmovedores del guitarrista.

“Muy bien, vamos a subirnos a una máquina del tiempo y retroceder mucho antes de que ninguno de nosotros estuviera involucrado con este hombre”, dijo Kennedy, preparando el escenario para uno de los mejores momentos de la noche. “¡Este es el Snakepit de Slash!”

Desde el esfuerzo de segundo año del grupo en 2000, “Speed ​​Parade” abordó todo lo bueno de la forma de tocar y escribir canciones de Slash. La introducción del cencerro en vivo inmediatamente evoca imágenes de “Night Train” de GNR, mientras Slash y compañía comandaban una canción sucia, arenosa y asquerosa, que encapsula perfectamente el tipo de rock and roll impredecible que hizo el primer álbum del grupo. Apetito por destruccion el debut más vendido de la historia.

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Tomando una guitarra de 18 cuerdas y doble mástil, Slash presentó uno de sus solos más sentidos de la noche durante la balada “The One You Loved is Gone”, enfocándose en las 12 cuerdas superiores durante la canción antes de pasar a las seis inferiores para un solo largo, pero no el más largo.

Eso se guardó para “World on Fire”, el grupo cerró el set principal con la canción principal de su segundo álbum juntos en 2014. Si bien el miércoles no hubo escasez de solos largos pero emocionantes, nada podría compararse con la actuación de Slash. mientras el grupo se dirigía a casa.

La multitud comenzó a aplaudir en un solo extendido justo después de las 10 p. m., hora central, que finalmente se desarrolló en el transcurso de los siguientes 10 minutos. “Gracias por venir esta noche”, dijo Kennedy mientras Slash comenzaba a tocar de fondo. Slash y Fitz iban y venían mientras Kennedy dirigía una introducción de The Conspirators, el guitarrista comenzaba a hervir a fuego lento. “¡Chicago!” dijo el cantante. “Me gustaría presentarles, en la guitarra eléctrica, el único, ¡déjenlo por Slash!”

Si bien parecía que Slash estaba hirviendo durante unos cinco minutos, solo estaba a mitad de camino, Kennedy se subió juguetonamente a la plataforma de la batería para mirar, tocar junto con Fitz mientras Slash presionaba el control de crucero, disminuía la velocidad y ponía las cosas en un rollo de blues. unos ocho minutos después. Kennedy saltó de nuevo a la voz principal mientras la banda despegaba hacia el bis.

“Ustedes fueron increíbles. Muchas gracias”, dijo Kennedy. Slash sostuvo triunfalmente su guitarra en el aire, coronando una experiencia de dos horas con las notas flamencas de “Anastasia”.