Cuando tomamos la guitarra por primera vez, el objetivo principal es tocar las canciones que nos gustan rápidamente, y eso a menudo implica trabajar los acordes de posición abierta. No es habitual comenzar con C, A, G, E y D, especialmente si está tocando en la clave de A, G o D. Todas las formas de los acordes se pueden mover hacia arriba en el mástil para crear patrones que desee. se puede usar para crear solos o adornar acordes. Comencemos con los patrones básicos en acordes de voz abierta (C) y luego avancemos hacia el mástil en formas de acordes de bloque o cejilla (A a D).
Los primeros dos ejemplos lo familiarizarán con las formas que queremos usar. Para hacer las cosas un poco más fáciles, mantendremos la clave de C para todos nuestros ejemplos. Ex. 1 y ej. 2 le dará la base con la que trabajaremos. Ex. 1 consta de acordes de “vaquero” de voz abierta que aprendemos por primera vez como principiantes. Ex. 2 muestra cómo puede tomar un acorde de Do mayor y moverlo a través de todas las formas CAGED.
Ahora es el momento de tocar algo de música. En Ex. 3 He esbozado un simple lick en forma de “C”. Note que si bien implica ideas melódicas para otras armonías, aún permanece en una posición. Además, nos quedamos completamente en la clave de C.
En Ex. 4 ahora usaremos la forma de “A”, pero aún tocaremos en la clave de C. Este ejemplo contiene notas azules (b5 y b3) que le dan una vibra de sonido diferente, casi dominante.
Con Ex. 5 nos movemos hasta la forma de “G”. Este es un buen golpe de pedal de acero con un par de notas añadidas como b3 y b6. Asegúrate de usar tu dedo anular para las curvas en el 7.° traste de la 3.° cuerda e inclínate hacia el suelo o lejos del G sostenido en la 4.° cuerda.
Subamos el cuello nuevamente a la forma de “E” para Ex. 6. Este lick es casi una línea de una melodía de violín y en su mayoría diatónica, excepto por un b3. También usé la repetición aquí para darle una sensación más melódica. Simplemente tomé la frase que toqué en la primera cuerda y la moví una cuerda hacia abajo para repetirla y ampliar la idea.
Ex. 7 es una buena idea de tono de pedal con un tema repetido en forma de “D”, que puede ser el más difícil de manejar. Rítmicamente, quería cambiar las cosas, así que comencé con la “y” del tiempo 4 antes de sumergirme en la idea del tono de pedal repetido. En el segundo compás, esbozo un acorde de fa mayor de primera inversión, lo superpongo con un acorde de fa mayor de segunda inversión y luego desciendo un motivo de re menor antes de resolverlo en el compás final.
En Ex. 8 combinamos varios patrones CAGED y subimos por el cuello. Una forma común de moverse entre posiciones es repetir un motivo a lo largo de la escala. Aquí, estoy usando un lick de bluegrass de doble parada con algunos cloqueos de notas muertas.
Ahora acerquémonos a esa misma idea de una línea ascendente pero hagámoslo diatónicamente (usando notas solo en la escala de do mayor). Hay un componente temático para Ex. 9 a medida que vamos ascendiendo e imitando la misma parte del mástil con notas diferentes.
Ex. 10 es un lick diatónico que tiene golpes rítmicos incrustados en él. También implica otros acordes para hacerlo armónicamente más interesante.
Nuestro último ejemplo (Ex. 11) es una línea descendente compleja con un toque de blues. Toma prestadas notas que no se encuentran en la escala de do mayor como tonos de paso cromáticos para darle vida.
Y ahí lo tienes. El sistema CAGED es una herramienta increíblemente poderosa. Pero recuerda, un gran poder conlleva una gran responsabilidad.
De los artículos de su sitio
Artículos relacionados en la Web