Por qué Sammy Hagar no toca la guitarra en su nuevo álbum

sammy agar tiene habilidades significativas como guitarrista. Después de todo, este es el tipo que no tenía miedo de enfrentarse a eddie van halen.

Cuando comenzaron las sesiones de Tiempos locossin embargo, productor david cobb animó a Hagar a centrarse en un papel: “No necesitas tocar la guitarra. Eres el puto cantante”, le dijo al primero. Van Halen líder “Quiero que te concentres”.

Reglas básicas como esa ayudaron a dar a luz uno de los álbumes más enfocados que Hagar ha hecho en la memoria reciente, a la par de sus mejores momentos con Pata de pollo y los años de gloria con Van Halen y Montrose.

Durante una amplia conversación entre bastidores en una parada reciente de la gira, Hagar analizó una serie de temas, entre ellos escribiendo una canción con Eddie Van Halen en un sueño, y cómo el ex productor de Van Halen Ted Templeman contribuido a El sonido de este nuevo disco.

También habló sobre el proceso creativo que se llevó a cabo en su disco de estudio número 19 y el tercero con The Circle, antes del lanzamiento del álbum esta semana.

Escucha ‘Crazy Times’ de Sammy Hagar and the Circle

Este se siente como uno de los álbumes más pesados ​​que has hecho en mucho tiempo.
Creo que es. creo que eso fue [Dave] la intención de Cobb. Sabes, quería hacer un tipo de disco acústico, americano. Todos saben eso. No sé por qué quería hacer eso. Creo que quería hacer eso porque es lo que realmente soy y, a mi edad, es más fácil hacer ese tipo de música y asentarse un poco y dejar de intentar ser todavía el maldito Red Rocker. [Laughs.] Pero no puedo evitarlo. cuando tienes jason bonham, miguel antonio y Vic Johnson jugando conmigo, quiero decir, cuando empiezan una canción, no puedes ser demasiado suave. No quería ser muy suave; Solo quería ser estadounidense y escribir ese tipo de letras, con más historias. Lo hice de todos modos, pero las historias vinieron de COVID-19.

Después de COVID, las historias eran un poco oscuras y negativas. Perdí mi optimismo, para ser honesto contigo. Soy un tipo muy optimista, pero realmente no me siento bien con lo que está pasando en este país y en el mundo entero. Simplemente escribí sobre cómo me siento acerca de lo que veo. De vez en cuando, tomo un descanso con algo como “Funky Feng Shui”, porque eso es lo que también veo. Veo a una puta hermosa paseando a un perro grande. Él caga mucho y ella se pone un maldito guante y recoge esa mierda. Para mí, esa es una de las cosas más divertidas que han pasado en este planeta. Quiero decir, preferiría que la gente recogiera la mierda, pero en los viejos tiempos, nadie hacía eso. La chica miraría hacia otro lado y diría: “Está bien, vamos”, y dejaría un montón de mierda. Pero de todos modos, ese es un feng shui funky. Así que todavía tengo sentido del humor.

Escucha ‘Funky Feng Shui’ de Sammy Hagar and the Circle

¿Cómo te empujó Dave como productor?
[With] “Slow Drain”, decía Dave Cobb, “Quiero escuchar a ese niño hambriento que escuché en Montrose”, porque es un fanático, ¿sabes? Él dijo: “Me convertí en un gran admirador con hampton de pie en 1982 y te seguí a través de Van Halen. Regresé y escuché las cosas de Montrose y me hice fan”. Cuando llamó para decir: “Quiero trabajar contigo”, dijo: “Eso es lo que quería de ti. Quería el Sammy Hagar que quiero”. Le dije: “¡Hermano, puedes venir a buscarlo!”. [Laughs.] Dije: “Todavía tengo todo el fuego y todo, alguien solo necesita patearme un poco las bolas”. Me empujó a la mierda, pero más que hacer eso, metió a toda la banda allí.

Cogió una guitarra y dijo: “No necesitas tocar la guitarra. Eres el maldito cantante. Quiero que te concentres” – porque cada vez que hice discos antes, simplemente ponía las partes de guitarra primero y luego entraba y cantaba las voces de toda la pista yo solo. Y siempre es como, “Mmmm, esto está un poco jodido”. Estoy sentado aquí solo cantando, con todos sentados boquiabiertos. Entonces, para cantar con la banda cada vez, hicimos 25 o 30 tomas, lo que fuera necesario hasta que pensó que tenía cada lamida vocal de mí, todo de Jason, todo de Mikey. Lo único que sobregrabamos fueron las voces de fondo. Es por eso que el álbum se siente como lo hace.

Sé que hiciste algo de esto con Chickenfoot, pero grabar en vivo le sienta muy bien a esta banda.
Mejor que cualquier banda. Chickenfoot, nosotros también lo hicimos, pero José [Satriani] es tan estricto con cada nota que toca. Toca tan rápido a veces y decía: “No, toqué una nota mala”. “¿Tocaste una mala nota?” [Hagar imitates the ridiculously fast section of playing.] “Vaya, que ¡una!” Entonces, muchas veces, no se convirtió en vivo. Muchas de mis voces fueron en vivo, pero luego, cuando el guitarrista cambia su parte, como lo haría Eddie también todo el tiempo. Volvería y rehacería su parte. Diría: “Bueno, joder, ahora tengo que volver a cantarlo, porque no suena bien contra lo que estás tocando ahora”. Pero ya sabes, Van Halen hizo algunas cosas en vivo. Montrose, todos en vivo. [Laughs.] Chickenfoot, hay bastantes voces en vivo ahí. Pero esto es 100% voces en vivo, a excepción de “Slow Drain” y “Bombealo.”

Escucha ‘Pump It Up’ de Sammy Hagar and the Circle

“Childhood’s End” tiene una sensación muy progresista. ¿Eres un chico progresivo?
Hasta el hueso. Si escuchas mi [second solo] álbum, la canción, “Rojo”, tiene todos estos cambios. Pasa por todos estos [moments]. Soy un chico progresivo. Me cuesta mucho simplificar las cosas. Me gusta seguir. Dicen: “Bueno, no necesitas todas esas partes” y yo digo: “¡Sí, las necesito!” soy un rosa floyd nuez. Para mí, mi banda favorita en el mundo tiene que ser Pink Floyd, y tal vez Herramienta. Dos bandas oscuras y raras. La razón por la que me gusta la mierda oscura y rara es porque normalmente no pienso así. Pero en “Childhood’s End”, estaba sentado con una guitarra acústica y escribí toda la canción en guitarra acústica. La estaba cantando y la letra me llegaba, estas imágenes oscuras. Pensé: “Es el final de la infancia”. El maldito planeta Tierra, ahora somos adultos. Ya no quedan niños en este planeta.

Es como, despierten, hijos de puta, porque la puta mierda ha cambiado. Solo lo relacioné con los niños. Es como cuando eres un adolescente y de repente te das cuenta de que ya no eres un niño. Ahora, tienes que conseguir un trabajo. Es duro. Quiero decir, hoy en día, para un niño en esa posición. Esa canción es la canción más profunda que he escrito. Es más profundo que “Padre Tiempo”. [That song] se trata de mi Pero “Childhood’s End” es sobre la mierda. pienso [“Childhood’s End”] es una canción muy importante. No sé qué haremos con él, si alguna vez se reproducirá en algún lugar. Pero es una maldita obra maestra. Escucha esas letras, hombre, me superé a mí mismo. Eso es escritura automática. Cuando escribo letras como esa, simplemente las inventé. Estaba sentado con una guitarra acústica y comencé a cantar la mierda. Lo hice durante unos 20 minutos y volví y dije: “Esa línea es buena; ese es bueno. Lo escribí todo y tenía la letra. Quiero decir, no era como si tuviera que sentarme en casa y decir: “Oh, caramba, ¿qué digo ahora?” No, salió la puta mierda.

Sé que dijiste que Dave Cobb no quería hacer un álbum estadounidense contigo, pero al escuchar cosas como “Be Still” y “Father Time”, ese espíritu está ahí.
100%, especialmente la versión intro de “Childhood’s End”. Ya sabes, “Beginning of the End”, “Childhood’s End” tiene americana. es una historia Es como, “Adiós, pie americano.” [Laughs.] Siento que lo hice líricamente. Creo que la letra más importante de este disco es “Feed Your Head”. La gente tiene que darse cuenta si piensas que tus hijos van a poder ir a trabajar a la fábrica a la que fuiste a trabajar, estás loco. En este momento, esas fábricas van a tener cinco personas donde antes tenían 5.000. Cinco personas pueden hacer el mismo trabajo ahora con la automatización y todo eso.

Tienes que tener cuidado, tienes que alimentar tu cabeza y descubrir qué vas a hacer y cómo lo vas a hacer. La gran máquina está averiada, hombre. Como dije, nunca he sido tan poco optimista en mi vida. Ese vaso está al revés, hombre. Estamos atravesando tiempos realmente difíciles. Entonces, nosotros, las personas que podemos ayudar y hacer lo que podemos hacer y hacer cambios y dar buenos consejos a las personas, debemos dar un paso al frente y comenzar a hacer eso y dejar de ser jodidamente egoístas. Este mundo tiene que dejar de ser egoísta y que todo el mundo busque lo suyo. Tienes que empezar a pensar en tus hermanos y hermanas.

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