METROMás de medio siglo después de su carrera, Iggy Pop ahora toma muchas formas. Para la mayoría sigue siendo el showman proto-punk que solía revolcarse en vidrios rotos o surfear cubiertos de mantequilla de maní. Sus primeros discos con los títeres en la cúspide de las décadas de 1960 y 1970 quedan algunos de los más influyentes en el canon: documentos de nihilismo despreocupado que proporcionaron un contrapeso sucio a la era de la paz y el amor. Otros inmortalizan a Iggy en los años 70 junto a sus amigos David Bowie y Lou Reed, un tríada de réprobos exaltados.
Hoy en día, el pop es una voz ronca y erudita. en BBC 6 Música, tan versado en sonidos contemporáneos como en géneros alejados de su propia producción discográfica. se entusiasma por Hijos de Kemet y la Santísima Virgen. Es un ingenioso y travieso narrador, a cierta distancia del cliché del “padrino del punk”. (Ahora 75, él se retiró del buceo hace algunos años.) Habiendo sobrevivido a décadas de decadencia, la cantante lleva mucho tiempo sobria y mantiene su presencia enjuta con qigong. el cineasta Jim Jarmusch, quien ha dirigido a Pop en varias películas, da fe de su interés por el arte y la historia.
Sería difícil reconocer a ese tipo interesante en cada perdedorel 19º álbum de Pop, un disco que desempolva su personalidad más básica para un desprecio más en compañía de fans famosos. Duff McKagan de Guns N’ Roses y Chad Smith de los Red Hot Chili Peppers tocar el bajo y la batería respectivamente. En guitarra es productor Andrew Vatioquien ganó un Grammy en 2021 por su trabajo con artistas como Dua Lipa, Post Malone y Ozzy Osbourne.
El estado de ánimo es sencillo: lairy y ruidoso, pero elegante y melodioso con él. La mezcla es nítida. El padrino del punk está mucho en el edificio, burlándose de los músicos de carrera en el saturado Neo Punk, o compadeciéndose sabiamente con un drogadicto en Strung Out Johnny. “Estoy en un frenesí, maldito idiota”, grita Pop en Frenesíno es la única vez que arremete contra todos los interesados.
Para ser claros: odiar a los “dicks” y “douchebags”, como lo hace Pop, debe alentarse. En mejores contextos, su entrega cáustica, la energía desvalida y el desdén del calibre de Holden Caulfield por las falsificaciones se encuentran entre las maravillas del mundo natural.
Aquí, no tanto. La mejor manera de leer este disco de rock rápido y perfectamente útil es como una diatriba saludable contra toda una vida de tontos y filisteos. A lo largo de los años, las variadas salidas en solitario de Pop a menudo han tomado formas convenientes, de acuerdo con ciertas expectativas. Los primeros álbumes de The Stooges se vendieron mal, al igual que los de Velvet Underground. Sin embargo, ambas bandas inspiraron a un número incalculable de inadaptados a adoptar una poética de confrontación.
De vez en cuando, estos fanáticos famosos arrasarán con Pop y diseñarán un disco de sonido comercial a su alrededor, un proceso que comenzó en los años 70 con Bowie y sus dos colaboraciones clásicas, El idiota y Lujuria por vida, discos que proporcionaron los primeros éxitos reales del pop. Green Day y Sum 41 tuvieron una mano en 2003 Anillo Calavera. En 1990, Don fue producido Ladrillo por ladrilloque también figuró McKagan y Slash de Guns N Roses.
cada perdedor es otro de estos trabajos de cera de celebridades, donde las estrellas se reúnen y Pop juega a escribir. Además, registros como cada perdedor a menudo son necesarios. No todo el mundo se habrá entusiasmado con su último álbum de estudio, el de 2019 es verdaderamente intrigante. Gratisun conjunto de pistas oblicuas, a menudo con influencias de jazz, que recuerdan el trabajo experimental tardío de Scott Walker, o preliminares (2009), La respuesta de Pop a un Michel Houellebecq novela, que Iggy hizo cuando consiguió “harto de escuchar matones idiotas con guitarras”o de hecho Après (2012), un disco de versiones cantadas en francés, elogiado por Bob Dylan.
A veces, estos abrazos de grupos rockeros son victorias críticas y comerciales. Depresión pospopularla salida del cantante en 2016 en compañía de un cerdo de rock de mayor calibre, Josh Homme y Dean Fertita de reinas de la Edad de Piedra y el poderoso baterista de Arctic Monkeys, Matt Helders, a menudo se considera el mejor pop solista en algunas décadas.
No querrías negarle al hombre nacido James Newell Osterberg Jr el éxito comercial o una existencia cómoda. Pero este proyecto parece extrañamente innecesario y un poco retrógrado. New Atlantis, en la que Pop elogia a su Miami adoptivo como “una hermosa puta de ciudad” donde “un hombre puede ser él mismo”, no suena muy bien en 2023. Que la canción tenga que ver con la emergencia climática que relega a Miami a las profundidades. no es un contrapeso. Realmente dice algo cuando las baladas desoladas (Morning Show) y los interludios de palabras habladas en un Iggy Pop record son las pistas a las que desea volver. Se siente como en otro lugar, Pop se hace pasar por él mismo.