por Albert Cummings es una anomalía. Un desarrollo tardío según los estándares de cualquiera, comenzó a tocar la guitarra a los 27 años. De hecho, a una edad en la que algunos de los mejores músicos del mundo se retiraron, Cummings solo se estaba registrando.
Una vez que su talento musical superlativo finalmente se aprovechó, no hubo vuelta atrás y su marca única de electricidad pirotécnica blues rápidamente se convirtió en una fuerza imparable.
En poco tiempo, estaba compartiendo escenarios con artistas como BB King, johnny invierno y Buddy Guy. De hecho, Cummings es considerado como uno de los más grandes guitarra de blues jugadores en el circuito hoy. Reconocido por sus interpretaciones teatrales crudas e improvisadas, lo que ves realmente es lo que obtienes con este maestro.
Con más de dos décadas de lanzamientos en solitario en su haber, su cuerpo de trabajo grabado cataloga a un guitarrista que ha ido viento en popa.
Y lo mejor, promete, está por llegar.
Su décimo álbum en solitario, acertadamente titulado Diez – se lanzará este año el 8 de abril a través de Ivy Music. Grabado en los Phenix Studios de Peter Frampton en Nashville con el legendario ingeniero/productor Chuck Ainlay (Dire Straits y Mark Knopfler, Taylor Swift, Dolly Parton) Diez también cuenta con una actuación invitada de Vince Gill.
Puede escuchar una vista previa exclusiva del sencillo principal del álbum, “Need Somebody”, aquí.
Hablamos con Cummings antes del lanzamiento del álbum para hablar de guitarras, Nashville y el blues.
Actualmente estás respaldado por Fender. ¿Qué es lo que te gusta de las guitarras Fender?
Soy casi exclusivamente Fender. Eso es prácticamente todo lo que he jugado. Gibson me ha enviado cosas antes. Y PRS Una vez me envió tres o cuatro guitarras, pero nunca pude encontrar el tono que me gustaba. Eran hermosas piezas de trabajo, todo este arce acolchado y esas cosas, pero, chico, ¡ojalá sonaran tan bien como se veían! Me gusta la sencillez de los guardabarros. Son bastante resistentes también.
¿Cuál es tu guitarra preferida en este momento?
Yo lo llamo CC. Es una Strat de alrededor del ’92/’93. Está en su segundo cuello. Fender me puso un mástil nuevo porque desgasté el alma del último. Acabo de desgastarlo de nuevo. Tiendo a golpear mi guitarra un poco.
Le he puesto al menos cinco configuraciones de pastillas diferentes. Terminé con una de las configuraciones más exclusivas que he visto en una Stratocaster. Tengo una pastilla Tele en el mástil, una Texas Special en el medio y una humbucker del 59 en el [bridge]. Esa guitarra con las cinco posiciones: puedes conseguir el sonido que quieras.
Además, toco cuerdas Dunlop pesadas, de 12 a 58. Y con esas cuerdas de calibre puedo obtener un sonido hermoso y limpio. Con esa configuración de pastillas no hay sonido que no pueda captar.
Qué amperios usaste para grabar Diez?
soy un [Fender] Adicto a Vibro-King. En este álbum, usé un Vibro-King junto con un [Fender] Vibroverb: el modelo Vibroverb de cara marrón original con dos altavoces de diez pulgadas. Creo que fue de Peter Frampton.
Me encanta un Vibro-King porque tiene fuerza, pero a veces le falta ese poco de dulzura. Entonces, en vivo, suelo tocar un [Fender] Deluxe con él al mismo tiempo.
Para aquellos que no te han visto actuar, ¿cómo describirías tus shows en vivo?
Cuando empiezo un espectáculo, normalmente no paro hasta que termino. No hablo mucho; Simplemente paso de una canción a la siguiente. Creo que si estás pensando, estás apestando. Y rara vez uso una lista de canciones. Solo dejo que la música me lleve a donde va a ir.
Rara vez uso una lista de canciones. Solo dejo que la música me lleve a donde va a ir
alberto cummings
Mi estilo de música es completamente improvisado. La gente me pregunta, ‘¿cuál fue esa tercera canción?’ o lo que sea y literalmente no tengo ni idea. Saltaré de canciones a otras. Si tengo ganas de tocar algo, lo intentaré.
¿Qué aprendiste al tocar con BB King?
BB King me enseñó que estoy ahí como animador. Si la audiencia quiere escuchar algo, estoy feliz de hacerlo. Subo al escenario y me convierto en un miembro del público. No hay negatividad en mi escenario. Quiero que la gente venga a mis shows y se sienta bien cuando están allí y cuando se van a casa. Solo soy un animador. Ese es mi objetivo.
¿Cómo conociste a BB King?
Pude conocer a la asistente del gerente de BB King y ella vino a verme tocar cuando hice el primer show con Double Trouble. Lo siguiente que supe fue que estaba en el escenario con BB, hice varias giras con él y terminé siendo muy buen amigo del hombre. Fue una gran educación para mí sentarme y ver BB King todas las noches.
Ese hombre ha sido la mayor inspiración en mi vida. Y no solo con la guitarra. Cualquiera que tome una guitarra será influenciado por BB King. Es posible que no se den cuenta, ya que podrían haber copiado algo de otra persona que fue influenciada directamente por BB King.
BB me dijo una noche: “No robamos licks, los tomamos prestados”
alberto cummings
BB me dijo una noche: “No robamos licks, los tomamos prestados”. Y eso es tan cierto. Es como el vocabulario: cuantas más palabras sepas, más inteligente eres. La guitarra comunica, sin importar el idioma que hables.
¿Cuál es la mejor manera de avanzar como guitarrista?
Creo que la mejor manera de avanzar en tu propio instrumento es perderte. Porque una vez que te pierdes, aprendes un nuevo camino para salir. Si estás siguiendo el mismo camino, no estás perdido. Entonces, mi consejo es simplemente correr al bosque y no pensar en el camino. Si comete un error, simplemente hágalo de nuevo y sonará intencional. [laughs]
Cuéntanos cómo despegó tu carrera.
La primera vez que toqué con una banda tenía 27 años (acababa de cumplir 54), y fue un par de años después cuando Double Trouble me hizo venir a Austin. Luego conocí a BB King, Buddy Guy y Johnny Winter. Sucedió rápidamente. Yo estaba haciendo todo eso y todavía construyendo casas.
Y hasta el día de hoy, sigues trabajando en la construcción…
Hay una canción en el nuevo álbum, Diez, llamado “Dos Manos”. Es uno de mis favoritos y cuenta la historia de un trabajador. Creo que mucha gente se va a relacionar con esa canción.
¿Cuál fue tu experiencia al grabar el nuevo álbum, Diez?
Nunca antes había estado tan entusiasmado con un disco. Todavía estoy en la luna de miel. Todos los días lo pienso. Este es completamente diferente. He ido creciendo como artista a lo largo de los años, pero todo se unió en el momento adecuado en este.
Quiero que cada disco que haga sea el mejor. Como cada casa que construyo, quiero que sea mejor que la anterior
alberto cummings
Chuck Ainlay es como el Stevie Ray Vaughan de productores Él es tan talentoso. Él es increíble. Lo primero que le dijo a la banda fue: “Nuestro objetivo principal aquí es darle a Albert algo que nunca antes había tenido”. Y ciertamente lo hicieron. Simplemente lo mataron. Vince Gill me dijo: “Tienes a los mejores jugadores en Nashville, Albert”.
¿Cuál es tu filosofía para hacer música?
Mi filosofía de vida es que construir algo, ya sea una casa o un disco, requiere un equipo. Y si puedo armar el equipo correcto, todo es mejor. Simplemente me empujaban y me hacían sentir lo más cómoda posible. Eran personas hermosas y de buen corazón y tienen mi máximo respeto.
Tenía muchas ganas de que aportaran sus personalidades y sus sentimientos. Quiero decir, yo estaba en Nashville. Cada ciudad tiene un sonido diferente, y creo que si hubiera grabado ese disco en Los Ángeles, Londres o Austin, habría sonado diferente.
Quiero que cada disco que haga sea el mejor. Como cada casa que construyo, quiero que sea mejor que la anterior.
Hacer un pedido Diez por Albert Cummings del 18 de febrero de 2022, aquí.
