por Durante un breve período a mediados de la década de 1960, la guitarra de 12 cuerdas guitarra electrica estaba prendiendo fuego a los paisajes sonoros del pop, y parecía que el instrumento estaría con nosotros para siempre, hasta que, prácticamente de la noche a la mañana, dejó de estarlo.
Ciertamente, el 360/12 de Rickenbacker de 1964 estableció el estándar, interpretado por los Beatles George Harrison y los Byrds’ Rogelio McGuinn en algunas de las grabaciones cargadas de 12 cuerdas más influyentes de la época.
El Fender Electric XII de 1965 fue un intento ingeniosamente diseñado de hacerse con una parte del mercado. Y aunque la moda de las 12 cuerdas se desvaneció más rápido de lo que la compañía podría haber predicho, la Electric XII encontró su camino en una sorprendente cantidad de grabaciones icónicas.
Los años 60 fueron una época apropiadamente cambiante para Fender, y la compañía lanzó
una serie de nuevos diseños modernos tanto antes como después de que CBS se hiciera cargo de la operación a principios de 1965.
Al igual que gran parte del mercado de equipos de guitarra en esa década, el éxito masivo de los Beatles podría haber impulsado algunas de esas ideas, incluida la Electric XII y la Coronado eléctrica de línea delgada que salió junto con ella, una guitarra a menos de una milla de distancia del diseño. Epiphone Casinos que usaban los Fab Four.
(De hecho, Fender cortejaba activamente a los Beatles y lo logró a fines de 1968, como lo demuestra la plétora de guitarras y amplificadores de guitarray el piano eléctrico Fender Rhodes, en imágenes de la grabación del grupo Deja que sea en enero de 1969.)
Como tantas cosas lanzadas detrás de una tendencia, ni el Electric XII ni el Coronado tuvieron mucha longevidad, pero ambos sin duda causaron sensación aquí. Miembros de la banda de la casa en la película de Elvis Presley de 1968 Pista de carreras mimo en un Electric XII, un Stratocaster y un Precision Bass, mientras Presley tritura, golpea y rasguea brevemente un Coronado II.
Aparte del clavijero alargado de “pulgar adolorido”, el Electric XII es reconociblemente Fender de muchas maneras, incluido su mástil atornillado, un cuerpo de cintura desplazada que es un claro pariente del Jazzmaster y Jaguar, y la escala de 25 ½ pulgadas. longitud que se encuentra en los modelos Fender insignia más grandes, que agrega bajos más ajustados y un brillo armónico adicional a ese tintineo de 12 cuerdas en comparación con las guitarras de longitudes de escala más cortas.
El seminal eléctrico de 12 cuerdas de Fender demostró ser más un arma de estudio que un accesorio de escenario fácilmente identificable. Jimmy Page tocó un Electric XII en “Stairway to Heaven” de Led Zeppelin
Las dos pastillas de bobina simple dividida del Electric XII no habían aparecido en ninguna guitarra Fender anterior, pero parecían ser un claro descendiente de la pastilla del Precision Bass, y se repetirían en el Mustang Bass de 1966, así como en the Custom, el esfuerzo de seis cuerdas de Frankenstein que ayudaría a agotar las partes no deseadas de Electric XII unos años más adelante.
Estas pastillas estaban conectadas a través de un interruptor inusual de cuatro posiciones que, además de la configuración tradicional del mástil, ambos y el puente, ofrecía una cuarta configuración con las pastillas juntas en paralelo pero desfasadas, para una especie de campanilla con un sonido funky. .
Además de las dos filas prominentes de seis afinadores en el clavijero, el puente es otra pieza sustancial de hardware y una creación bastante inteligente.
Comienza con una placa de acero trapezoidal como la utilizada en el Duo Sonic II, lanzado el año anterior, pero sube la apuesta con 12 sillines de barril ajustables individualmente (quizás inspirados en los del puente de vibrato Mustang), sostenidos firmemente en su lugar por un estructura de soporte metalica.
Es a la vez sólido y completamente entonable, y podría decirse que es superior al puente de 12 cuerdas de Rickenbacker, que, a pesar de tener monturas ajustables individualmente, es bastante torpe e incómodo.
Como muchas guitarras Fender de la época, la Electric XII venía de serie en sunburst, pero
también se puede encontrar fácilmente en una gama de colores personalizados ya que ese programa funcionaba a toda máquina en Fullerton a mediados de los años 60.
El hermoso ejemplo de 1965 presentado en esta edición fue rociado en la fábrica en Firemist Gold Metallic, un color que sigue siendo impresionantemente brillante y vivo en la actualidad.
Da la casualidad de que Gene Clark tocó un Firemist Gold Metallic Electric XII muy parecido a este en la interpretación de los Byrds de “Mr. Tambourine Man” en el programa de televisión Tumulto el 11 de mayo de 1965, presentando la doble ironía de dejar la pandereta que solía tocar en la canción y pararse junto a Roger McGuinn tocando su Rickenbacker 360/12 (la guitarra utilizada en la sesión real y, por supuesto, el mismo instrumento que ayudó lanzar la sensación de 12 cuerdas en primer lugar).
De lo contrario, el seminal eléctrico de 12 cuerdas de Fender demostró ser más un arma de estudio.
que un accesorio de escenario fácilmente identificable. Jimmy Page tocó un Electric XII en “Stairway to Heaven” de Led Zeppelin, mientras Pete Townshend usó uno en “Sparks” y “Underture” de la ópera rock de 1969 de Who, tommy.
El modelo también encontró uso en las manos de Brian Wilson de los Beach Boys, Billy Strange de los Wrecking Crew (quien interpretó esa parte de 12 cuerdas en el éxito de 1966 de los Beach Boys “Sloop John B”), Tim Buckley y los músicos de Velvet Underground. Lou Reed y Sterling Morrison.
A medida que la moda de las 12 cuerdas eléctricas se desvanecía, también lo hacía la popularidad de la Electric XII, y fue eliminada del catálogo de Fender después de 1969. Al parecer, habiendo precortado más cuerpos y mástiles de los que demandaría la demanda, Fender introdujo la guitarra de seis cuerdas. Maverick, pronto rebautizado como Custom, ese mismo año, utilizando piezas destinadas al Electric XII.
Los cuerpos fueron pirateados en un perfil de compensación modernista para disfrazar sus orígenes, pero el clavijero desgarbado completo permaneció, aunque con solo seis sintonizadores instalados. Las guitarras incluían un par de pastillas de bobina simple divididas de la XII, su interruptor de cuatro vías y un cordal de vibrato Mustang y un puente de sillín de barril.
Se fabricaron entre 600 y 800 antes de que se eliminara la Custom en 1972. A pesar de su corta producción original, la Electric XII de 1965 a 1969 sigue siendo una poderosa herramienta de timbre y tintineo, en el estudio en particular, y es una de las relativamente pocas Los diseños de Fender posteriores a CBS han alcanzado la coleccionabilidad.
