por MÚSICA DEL CÍRCULO DE ARTHUR orgullosamente presenta agitación todavíaun conjunto íntimo de dúos para voz y guitarra, cuyo lanzamiento está previsto 24 de enero de 2023 en CD, descarga digital y transmisión, con una edición de vinilo a continuación junio 2023. Con la distintiva voz de barítono del estilista de canciones. eric hoffmann acompañado por el galardonado compositor y guitarrista Ken Hatfieldequilibra hábilmente los originales introspectivos con nuevas versiones de los estándares, tanto familiares como inesperados. agitación todavía es un escaparate rico para la voz consumada de Hoffman y la interpretación y los arreglos exquisitos de Hatfield. Para más información visite www.KenHatfield.com
Después de una década de actuar juntos en una variedad de escenarios, Eric y Ken han desarrollado una relación musical intuitiva. agitación todavía demuestra su interacción simpatico.
El productor y arreglista Hatfield explica: “Siempre me ha gustado el sonido de la voz humana acompañada por la guitarra. Ya sea Frank Sinatra y Tony Mottola, Ella Fitzgerald y Joe Pass o Tuck & Patti, hay algo visceral en la intimidad de esta combinación que invita al público a acercarse, unirse a los artistas y escuchar con atención”.
Con los lugares de actuación cerrados, Eric y Ken se embarcaron en esta grabación como una salida creativa. Concebida como una exploración reflexiva pero esperanzadora de temas universales como el amor, la pérdida, la esperanza y la posibilidad, la elección del material fue crucial. Los dos músicos seleccionaron una mezcla de sus canciones favoritas de otros compositores y algunas de las originales de Hatfield.
Los originales se inspiran en una amplia variedad de fuentes. Por ejemplo, Hatfield escribió la melodiosa y melodiosa “À Demain” en 2003 en respuesta a una escena de la película de 1966 de Claude Lelouch. Un hombre y una mujer. Años más tarde, Eric agregó letras que expresan la alegría y la esperanza provocadas por un encuentro fortuito y, en consecuencia, cambiaron el nombre de la canción. “Te veo mañana.”
Del mismo modo, una frase de la película A bailar con el perro blanco incitó a Hatfield a escribir el instrumental de blues “La mayoría de todos los días” en 2003; agregó la letra ingeniosa y optimista en 2021.
Discutiendo la canción del título del álbum “Agitaciones todavía,” Ken explica: “Escribí esto como instrumental en 2000 para expresar los sentimientos ‘conmovidos’ por el último cuento de Samuel Beckett del mismo nombre. Veintidós años después escribí letras que verbalizaban aspectos de esos sentimientos, que resonaron aún más profundamente durante la pandemia”.
La inquietante “Nocturno solitario” proviene del monumental homenaje de Hatfield de 2013 Para Langston, un ciclo de canciones de jazz en el que puso música a poemas de Langston Hughes arreglados para un sexteto; aquí se reinventa para voz de barítono y guitarra.
“Calle Juniper,” que, como muchas composiciones de Hatfield, comenzó su vida como instrumental, fue compuesta en 1998. La letra escrita por Hatfield en 2009 expresa reflexiones de alguien en la vida posterior que recuerda enamoramientos juveniles y amores perdidos.
Irónicamente, el original que concluye la grabación inspiró todo el proyecto. “El tiempo que paso contigo” es el resultado de una colaboración entre Eric y Ken con un joven extraordinario llamado Jeremy y su madre, la novelista y poeta Annette Berkovits. Esta canción se desarrolló a partir de interacciones durante una serie de conciertos en casa que Eric y Ken realizaron para Jeremy.
Incluso con la abundancia de material original sobresaliente del álbum, Eric y Ken estaban ansiosos por darle su propio toque a los tesoros del Great American Songbook y más allá. Probaron muchos de los estándares que interpretan en sus shows en vivo y eligieron cinco para la grabación.
eric seleccionado “Cualquier lugar donde cuelgue mi sombrero es mi hogar”. “Este estándar tiene el mejor pedigrí posible, con música de Harold Arlen y letras de Johnny Mercer”, observa Hatfield.
Una elección de portada sorprendente pero gratificante es “Nunca puedes detener la primavera” escrito por Tom Waits y Kathleen Brennan y presentado en la película de Roberto Benigni El tigre y la nieve. La actuación de Eric realmente expresa la esperanza imperecedera de alguien que sabe que no importa lo interminable que parezca el invierno, la primavera sigue inevitablemente.
“Aquí abajo en el suelo” es el tema que escribió Lalo Schifrin para la película mano fría luke. Muchos conocen la interpretación icónica de Lou Rawls de esta llamativa canción con letra de Gale Garnett. La interpretación sensible de Eric y Ken captura el espíritu del original de Lalo.
El clásico de Tommy Wolf y Fran Landesman “La primavera realmente puede colgarte más” se inspiró en la primera línea de “The Waste Land” de TS Eliot. La expresión universal de la canción de las vicisitudes del amor narra perfectamente una experiencia que todos conocemos.
Ken escuchó por primera vez el quejumbroso “Respóndeme, mi amor” en una interpretación de piano solo de Keith Jarrett e inmediatamente comenzó a tocarla como instrumental. Después de descubrir la exitosa versión con letra de Nat King Cole de 1954, Ken se la sugirió a Eric para este proyecto. La conmovedora interpretación de Eric habla por sí misma.
La música de esta colección es perfecta para una tarde de domingo perezosa, una velada acogedora junto al fuego o en cualquier momento en el que estés de humor para reflexionar.
eric hoffmann es un estilista de canciones distintivo con un rango vocal impresionante. Ya sea empleando un susurro íntimo o su voz de barítono, es un maestro de muchos estilos, interpretando de manera convincente géneros que van desde el jazz hasta Broadway y todo lo demás. De Flint, Michigan, y graduado de la Academia de Artes de Interlochen, Hoffman proviene de una familia de músicos. A temprana edad comenzó a cantar con sus abuelos en el coro de su iglesia. A los diez años tomó el órgano Lowrey 88 antes de pasar al trombón. Fue un cantante destacado con grandes bandas en varias líneas de cruceros, trabajando con artistas como Jack Jones, The Spinners, Vic Damone y Steve Allen. Después de mudarse a Nueva York, Hoffman se convirtió en trombonista y presentó a un vocalista masculino con Supersound, la gran banda del ex baterista de Dizzy Gillespie Charli Persip, que apareció en la grabación de Persip. Evolución intrínseca. Eric es un protegido de la legendaria Marilyn Maye, quien dirigió su debut en el cabaret de Nueva York, “A New Nightclub Act”, en 2017. Se ha presentado en una variedad de contextos y conjuntos con el guitarrista Ken Hatfield durante la última década. Los álbumes anteriores de Eric incluyen Presentamos a Eric Hoffman con Oliver Von Essen y Reunirse.
Ken Hatfield –guitarrista, compositor y arreglista– es uno de los principales defensores del jazz tocado con guitarra clásica. Descrito como “un verdadero Picasso del mundo de la guitarra de jazz” (20el Guitarra del siglo), y “uno de los guitarristas/compositores más hábiles, creativos y originales que graba actualmente” (Guitarra acustica), es conocido por su “toque inteligente, dinámico e implacablemente melódico” (Guitarrista) y voz compositiva original. Ganador del prestigioso premio Vanguard de la Fundación ASCAP por “música innovadora y distintiva que está trazando nuevas direcciones en el jazz”, la música de Ken se basa en influencias tan diversas como el jazz, el blues, la música clásica, brasileña y de los Apalaches. Arthur Circle Music ha lanzado diez álbumes con Ken interpretando sus obras originales y seis libros de sus composiciones. Mel Bay publicó su libro instructivo Jazz y Guitarra Clásica: Teoría y Aplicación y presenta sus obras en Compositores Contemporáneos de Guitarra de las Américas y Antología magistral de solos de guitarra de jazz, vol. tercero. Las composiciones y escritos de Ken también han aparecido en numerosas publicaciones de jazz y guitarra, incluyendo Abajo Beat, Guitarra acusticay Solo guitarra de jazz. Además de componer para los conjuntos que dirige, su experiencia en composición incluye partituras de ballet encargadas para Judith Jamison, The Washington Ballet Company y Maurice Béjart Ballet Company, y partituras para televisión y cine, incluido el documental premiado de Eugene Richards. pero llego el dia. Ken se ha presentado en una variedad de lugares que van desde el Festival de Jazz JVC, la Institución Smithsonian y el Carnegie Hall hasta clubes de jazz íntimos como Birdland y 55 Bar. Ha actuado y/o grabado con una diversa lista de artistas internacionales, incluidos Charlie Byrd, Jack McDuff, Jimmy McGriff, Chico Hamilton, Melissa Manchester, Stephanie Mills, Pat Benatar, Charles Aznavour, Bob Cranshaw, Grady Tate, Marcus Miller, João Donato, Ben E. King, Eddie Kendricks, Marlena Shaw, ZZ Hill y Toni Braxton.
LISTA DE PISTAS DE “STIRRINGS STILL”
1) Nos vemos mañana (À Demain) – Música de Ken Hatfield, letra de Eric Hoffman
2) La primavera realmente puede colgarte más – Música de Tommy Wolf, letra de Fran Landesman
3) agitación todavía – Música y letra de Ken Hatfield
4) Aquí abajo en el suelo – Música de Lalo Schifrin, letra de Gale Garnett
5) calle enebro – Música y letra de Ken Hatfield
6) Nunca puedes contener la primavera – Música y letra de Tom Waits y Kathleen Brennan
7) La mayoría todos los días – Música y letra de Ken Hatfield
8) Respóndeme, mi amor – Música de Gerhard Winkler, letras en alemán de Fred Rauch, letras en inglés de Carl Sigman
9) Nocturno solitario – Música de Ken Hatfield, letra de Langston Hughes
10) Cualquier lugar donde cuelgue mi sombrero es mi hogar – Música de Harold Arlen, letra de Johnny Mercer
11) El tiempo que paso contigo – Música de Ken Hatfield, letra de Annette Berkovits, Jeremy Berkovits, Eric Hoffman y Ken Hatfield
