agosto 14, 2022
Cambios tectónicos de Wes Hauch - Premier Guitar

Cambios tectónicos de Wes Hauch – Premier Guitar

Todos hemos escuchado el viejo y colorido dicho de que estar en una banda se parece mucho a estar en una pandilla: un camino plagado de tantas pruebas de carácter, lealtad y compromiso de nosotros contra el mundo que se ha convertido en parte del la tradición detrás de todos, desde Motörhead hasta Morbid Angel. Claro, toda la premisa puede sonar un poco sentimental, especialmente con el telón de fondo de, digamos, el death metal moderno. Pero cuando llega el momento, por así decirlo, la camaradería genuina y el respeto mutuo de alguna manera siempre han oscilado en el corazón fundido de lo que alimenta la siempre próspera escena del metal.


Wes Hauch conoce el terreno íntimamente. Ahora con 38 años, ha disfrutado de temporadas de alto perfil durante la última década con Faceless, Thy Art Is Murder, Glass Casket y Black Crown Initiate, y ha forjado amistades para toda la vida en el camino. Después de unos minutos de conversación con él, es fácil ver por qué.

«Amigo, eso es lo que siempre he querido, ¿sabes?» dice en serio. «Todavía soy uno de esos tipos que son totalmente románticos con las bandas. Es casi una cosa de la escuela secundaria, donde dices, ‘¡Vamos a ser los mejores hermanos, y será totalmente democrático!’ Y sabes, luego te entregan el culo unas cuantas veces, porque simplemente no suele funcionar de esa manera. Pero no me ha impedido intentarlo «.

ALLUVIAL – 40 HISTORIAS (VIDEO MUSICA OFICIAL)

Echa un vistazo al aplastante sencillo principal del segundo álbum de la banda, Sarcoma.

Todo ese esfuerzo ha valido la pena con Alluvial, la banda que Hauch nació en 2015, al principio como solo una idea: «Comencé a pensar en armar una banda que era todo lo que extrañaba sobre lo que no era en la música pesada «, dice. Eso condujo al malhumorado y merodeador debut instrumental El profundo anhelo de aniquilación, autoeditado a principios de 2017 con poca fanfarria, pero que sin embargo llamó la atención de Animals como Leaders ‘Javier Reyes, quien invitó a Hauch a una gira de verano por Estados Unidos. Aluvial casi se disolvió en una neblina de incertidumbre a fines de ese año, pero para Hauch, la semilla había sido plantada. Decidido a escapar de Los Ángeles y su torbellino de distracción y libertinaje, empacó su camioneta y se mudó a Atlanta.

«Hay algo en la energía de Atlanta que siempre me ha parecido muy acogedor», dice. «Es casi como si pudieras sentir sus brazos a tu alrededor. Los Ángeles solía sentirse así, pero ya no». Se corrió la voz rápidamente de que Hauch estaba listo para trabajar en nuevo material. En poco tiempo, Kevin Muller, ex-vocalista de Suffocation, se alineó para colaborar, y durante el transcurso del año siguiente produjeron una docena de demos que sentaron las bases para el último álbum de Alluvial. Sarcoma.

Grabado con Muller y el baterista Matt Guglielmo (Hauch toca todas las guitarras y el bajo), y diseñado en Vorticist Studios con John Douglass, quien es conocido en los círculos del metal por su incansable atención a los detalles sonoros. Sarcoma plomada amplia y profunda en su alcance musical. Arraigado líricamente en temas de dolor, vulnerabilidad y catarsis, el álbum marca una transición notable para Hauch, no solo como guitarrista, sino también como compositor y productor.


TIDBIT: Wes Hauch rastreó a Alluvial’s Sarcoma con John Douglass en Vorticist Studios de Atlanta. «En lo que respecta a las guitarras, no hay nada mejorado», dice Hauch. «El tono que escuchas es el tono que rastreamos».

«Por un lado, después del primer álbum me cansé bastante de tocar», revela. «Solo quería recargar los barriles, intelectualmente y de otra manera. Dicho esto, tal vez una de las cosas más desafiantes en esta época es que necesitas ser autónomo. Tienes que ser capaz de grabarte a ti mismo bastante bien, y tienes que poder hacer videos. Así que dediqué tiempo a tratar de ser bueno en eso, y dediqué tiempo a mi salud y mi psique, simplemente haciendo esta limpieza profunda de mis propios malos comportamientos «.

Mientras tanto, Hauch se dedicó a actualizar su arsenal en algunos frentes clave. Una colaboración de dos años con el equipo de diseño de Seymour Duncan llevó al lanzamiento en 2019 de su firma humbucker Jupiter para guitarra de 7 cuerdas, una bestia hipermoderna que le brinda claridad de alta gama con un extremo inferior enorme. Agregó esto a sus guitarras Ibanez RGD, incluso cuando el taller personalizado de Ibanez LA estaba preparando varios ejes Iceman de 7 cuerdas, incluido uno con un hermoso acabado, casi verde mantis, que llegó justo a tiempo para aparecer en el hueso. abridor de álbum aplastante, «Ulises».

«Sigo siendo uno de esos tipos que son totalmente románticos con las bandas».

Hauch también actualizó su establo de amplificadores Mesa / Boogie, incluido un Triple Crown modificado (reequipado con válvulas de preamplificador de alta ganancia JJ Electronic 6L6 y ​​ECC83) que describe como «un amplificador completamente diferente», con un sonido más grande y más peludo, también. como rectificador doble de revisión F. «Las cabezas de boogie son como encontrar un caballo salvaje o un oso y tratar de hacer que se doble a tu voluntad», bromea Hauch, citando la adquisición de un amplificador de amplificador de válvulas Boss Waza, un pedal de impulso Fortin Blade Whitechapel y un Fredrik Thordendal de Fortin 33. Signature, todo lo cual le permite esculpir el sonido tradicional de Boogie con una precisión inusual. «Tienes que golpearlos un poco fuerte con el impulso limpio. Con el Fortin 33, creo que hay alrededor de 20 dB de impulso limpio, con énfasis en la región de 2.5k, que pone al Boogie bajo control y lo hace sonido gigante, pero todavía tiene todo esto dientes en eso.»

Para traducir todo eso en el estudio, Hauch encontró un alma gemela en Douglass. Casi todas las sesiones de Sarcoma fueron rastreados en febrero de 2020, antes del cierre de la pandemia, por lo que el flujo creativo nunca se interrumpió. «En lo que respecta a las guitarras, no hay nada mejorado», dice Hauch. «El tono que escuchas es el tono que rastreamos».

Equipo de Wes Hauch

Cambios tectónicos de Wes Hauch - Premier Guitar

Foto de Randy Edwards

Guitarras y pastillas

  • Ibanez RGD (7 cuerdas)
  • Ibanez LA Custom Shop Iceman (7 cuerdas)
  • Bajo Ibanez BTB de 5 cuerdas
  • PRS Mark Tremonti Signature
  • Rieles Jupiter Signature de Seymour Duncan
Cuerdas y púas
  • D’Addario (calibre .010 – .052, .062 para la tercera cuerda)
  • Selecciones de Dunlop

Amperios

  • Mesa / Boogie Triple Corona TC-100
  • Rectificador doble Mesa / Boogie Revision F
  • Expansor de amplificador de válvulas Boss Waza
Efectos
  • Capilla Blanca de Fortin Blade
  • Firma de Fredrik Thordendal de Fortin 33
  • Línea 6 Helix

Aquí, señala el poder de inspiración que surge al tocar en la afinación estándar de G # (G # –C # –F # –B – E – G # –C #) en siete cuerdas, un espesor que ancla cada canción en un aura terrenal de convicción. «Junto con ciertos efectos vocales, gran parte de la identidad sonora nació en el estudio de John. John es realmente el héroe de este disco. No trabajamos tanto en el arreglo real de las canciones, pero él estaba allí cuando yo estaba escribiendo letras. Es alguien en quien confío «.

Hauch invirtió la misma confianza en su propia habilidad, que se refleja en el libre sentido de exploración del álbum. La canción principal explota por la puerta como una ola amenazante de riffs staccato respaldados con cambios de ritmo de precisión y texturas thrashy, mientras Muller lanza fuego en una línea como, «Confiesa que no eres nadie …NADA, «justo cuando Hauch se lanza a un solo de éxtasis que, por el contrario, vibra con un sentido de esperanza edificante.

«Las cabezas de boogie son como encontrar un caballo salvaje o un oso y tratar de hacer que se doble a tu voluntad».

«Sugar Paper», un instrumental alucinante que surge con inclinaciones clásicas y progresivas, comienza con Hauch tendido en un PRS Custom 22 limpio (del alijo personal de Douglass) antes de que rechine en una sección compleja de llamadas y respuestas con dientes de sierra con Guglielmo. . Está rematado con un brillante solo de Brandon Ellis de Black Dahlia Murder, quien trae sus influencias de Eric Johnson e Yngwie directamente a la vanguardia.

Hauch se refiere a «The Putrid Sunrise» como un cruce retorcido entre Goatwhore y Black Flag, y es todo eso: una mini-épica hirviente y arremolinada de hardcore exagerado con una sección de puente que se adentra en la psicodelia. La canción se formó como un tributo sutil a los compañeros de Hauch en Australia. «Lo toqué para Andy Marsh de Thy Art Is Murder. Es un buen amigo mío y, en general, no me gusta mi música, pero no soy una de esas personas que necesitan eso en una amistad. Preferiría que fueras honesto conmigo. Y sabes que bogan ¿es correcto? Esa es la jerga australiana para un paleto o un montañés. Él dijo: ‘Aw, esto suena a una mierda. ¡Suena como bogan thrash! Y me hizo reír. No estaría de acuerdo con él, pero me gusta que me diga exactamente lo que siente «.

Cambios tectónicos de Wes Hauch - Premier Guitar

Hauch colaboró ​​con Seymour Duncan en su firma humbucker Jupiter Rails para guitarra de 7 cuerdas, que pone en su Ibanez de 7 cuerdas, como este modelo RGD.

Foto de Randy Edwards

Para darle la vuelta al guión, «40 Stories» presenta al propio Hauch en la voz principal, ofreciendo una versión conmovedora de una de las pistas más melódicamente aventureras del álbum. «Simplemente entré allí y lo hice», recuerda. «Puedo cantar, pero nunca pensé en mí mismo como cantante. Básicamente, toda esta banda ha sido un ejercicio para descubrir qué es lo que realmente puedo hacer. Y luego lo hago, y estoy como, bien, tal vez debería hacer esto todo el tiempo ahora «.

De todos los temas e ideas que Hauch trajo a la leñera al hacer Sarcoma, el crecimiento personal es probablemente lo que más lo impulsa. Para él, Alluvial es más que un simple vehículo para la expresión creativa, aunque eso es una parte integral del plan. «Siempre trato de encontrar algo que sea un tipo diferente de motivo rítmico para el metal, solo para ver si va a funcionar, y si va a hacer que la gente lo sienta, o si me va a hacer sentir, en el mucho menos.»

Cambios tectónicos de Wes Hauch - Premier Guitar

Wes Hauch toca su Ibanez Iceman de 7 cuerdas mientras apoya a Devin Townsend en el crucero 7000 Tons of Metal 2020 en enero de 2020.

Foto de Tom Couture

Habla con franqueza sobre cómo encontrar este tipo de conexiones emocionales, porque, en la raíz de todo, se siente atraído por comprender y articular el ideal, la responsabilidad, de lo que significa estar en una banda. Y con Sarcoma ahora en los libros y las posibles fechas en vivo que se avecinan en el futuro, ese ideal se está transformando una vez más, con el bajista Tim Walker (Entheos) y el baterista Matt Paulazzo (The Zenith Passage) uniéndose a las filas de lo que Hauch espera que sea a largo plazo. versión completamente activada de Alluvial. Sea como sea, quiere que todos sepan que seguirá dando su corazón y su alma a la música.

«Siempre trato de encontrar algo que sea un tipo diferente de motivo rítmico para el metal, solo para ver si va a funcionar, y si va a hacer que la gente lo sienta, o si me va a hacer sentir a mí».

«Para mí, realmente es desde un punto de vista muy personal», dice pensativo. «Pero la parte personal es que, con el heavy metal, especialmente la variedad que tocamos, quiero que sea para personas que no sacaron buenas notas en la escuela. [laughs]. Pero también quiero que nuestra música sea inclusiva, hasta cierto punto. Por mucho que me guste la mierda de credibilidad súper profunda, y eso siempre será parte de la música de esta banda, todavía quiero ir a tocar con Morbid Angel, o quiero ir a tocar con August Burns Red, tú. ¿saber? Quiero ir a jugar con todo el mundo … Todas las personas que disfrutan del mensaje que suele ir acompañado de esa guitarra distorsionada. Y para cualquiera que esté viendo esto, quiero decir gracias, porque es difícil lograr que alguien participe en tu arte en estos días. El hecho de que la gente lo sea, estoy muy agradecido «.

Wes Hauch – Aluvial «Ulises» One Take Play Through

En este clip, el guitarrista Wes Hauch hace una reproducción de una sola toma de la pista de apertura, «Ulysses», del segundo álbum de Alluvial, Sarcoma. Como dice Hauch, «Sin efectos. No es un asunto gracioso. Con verrugas y todo».

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